Do processo de design à direção.

  • processo de design
  • edição profissional
  • direção

Crie projetos com método — do briefing ao storyboard — e use o CapCut de forma profissional para transformar intenção em imagem, som e ritmo.

Arraste

Módulo 01 · 8 aulas

CapCut
Essencial.

Aprenda a ferramenta na prática. Organize seu material, construa uma edição e finalize um vídeo com clareza e ritmo.

Interface do CapCut mostrando recursos de transição entre dois vídeos01 / A FERRAMENTA
Interface do CapCut

O que você vai aprender

  1. Interface e organização

    Conheça a área de edição, importe arquivos e organize o material para trabalhar com mais fluidez.

  2. Cortes e jump cuts

    Selecione os melhores trechos, elimine pausas e conecte as cenas com cortes precisos.

  3. Ritmo básico

    Ajuste a duração dos planos e perceba como o tempo de cada corte muda a experiência do vídeo.

  4. Texto e legendas

    Insira textos e legendas com atenção à leitura, ao posicionamento e à sincronização.

  5. Áudio: música e voz

    Equilibre o volume, trabalhe com música, reduza ruídos e ajuste a voz para uma escuta mais clara.

  6. Imagem e ajustes básicos

    Ajuste brilho, contraste e saturação para construir uma imagem equilibrada.

  7. Transições, velocidade e efeitos

    Explore transições, acelerações, câmera lenta e efeitos de acordo com a intenção de cada trecho.

  8. Projeto e exportação

    Reúna as técnicas em uma edição completa e configure formato, resolução e exportação.

Ao final: um vídeo editado, finalizado e pronto para ser compartilhado.

Investimento no móduloR$ 390
Quero o Essencial
Módulo 02 · 15 aulas

Pró.
Versão Diretor.

Dê intenção a cada escolha. Desenvolva linguagem visual e conduza um projeto da primeira ideia à imagem, ao som e à montagem final.

Professor do curso em seu estúdio, diante de uma estante com livros de cinema e criação02 / O OLHAR
Professor da Versão Diretor em seu estúdio

O que você vai desenvolver

  1. Processo criativo

    Transforme ideias em conceitos visuais e organize as etapas entre imaginar, produzir e editar.

  2. Briefing

    Defina objetivo, público, mensagem e formato para orientar as decisões do projeto.

  3. Referências e moodboard

    Pesquise referências e reúna atmosfera, luz, cor e composição em uma direção visual coerente.

  4. Storyboard

    Traduza a ideia em uma sequência de cenas e planeje o que cada plano precisa comunicar.

  5. Enquadramento e planos

    Escolha distâncias, ângulos e pontos de vista para dirigir a atenção e construir significado.

  6. Luz e sombra

    Explore direção, intensidade e contraste da luz para criar volume e atmosfera.

  7. Câmera e captação

    Planeje movimentos, estabilidade e cobertura de cena para captar pensando na montagem.

  8. Narrativa e ritmo avançado

    Construa progressão, pausas e tensão. Use o ritmo para conduzir a história e a emoção.

  9. Keyframes e movimento

    Anime posição, escala e outros ajustes com controle de tempo e intenção visual.

  10. B-roll

    Planeje e edite imagens de apoio que ampliem o contexto e conectem a narrativa.

  11. Composição, máscaras e overlays

    Combine camadas e recortes para construir composições integradas à linguagem do vídeo.

  12. Tipografia e design

    Trabalhe hierarquia, contraste e espaço para integrar o texto à identidade visual.

  13. Sound design

    Crie profundidade com ambiências, efeitos, música e silêncio em diálogo com a imagem.

  14. Cor

    Desenvolva consistência entre os planos e use a cor para sustentar a atmosfera do projeto.

  15. Projeto final

    Conecte briefing, moodboard, storyboard, captação e edição em um vídeo com direção autoral.

Ao final: um projeto em que imagem, montagem e som expressam a mesma intenção.

Editar não é a mesma coisa que dirigir.

No achismo

  • Cortar até “ficar bom”
  • Copiar a trend da semana
  • Efeito porque é bonito
  • Trilha escolhida no fim
  • Exportar e torcer

Com direção

  • Briefing antes do primeiro corte
  • Referência que vira storyboard
  • Cada efeito com uma intenção
  • Som pensado junto com a imagem
  • Um resultado que você sabe repetir

Versão Diretor · nosso processo

Da intenção à imagem final.

01

Briefing

Objetivo, público e mensagem definidos antes do primeiro corte.

02

Direção

A referência vira moodboard. O moodboard vira storyboard.

03

Captação

Enquadramento, luz e movimento já pensando na montagem.

04

Montagem

Ritmo, cor e som dizendo exatamente a mesma coisa.

Pacote completo · Módulos 01 + 02

Do processo
à direção.

Quem fecha os dois módulos faz a trilha completa: domina o CapCut e aplica um processo de design à construção de linguagem, narrativa e direção.

Módulos avulsos

Escolha apenas a etapa de que precisa.

CapCut EssencialR$ 390
Pró · Versão DiretorR$ 900
  • Compra individual por módulo
  • Conteúdo completo da etapa escolhida
  • Aprenda no seu ritmo
01 / Estruture o processo02 / Edite profissionalmente03 / Dirija seu projeto

Dúvidas

Perguntas frequentes.

  • Preciso saber editar para começar?

    Não. O Módulo 01 parte do zero: interface, organização de material e os primeiros cortes. Se você já edita, pode ir direto para a Versão Diretor.

  • Preciso de computador ou dá para fazer pelo celular?

    Os dois funcionam. O CapCut tem a mesma lógica nas duas versões, e as aulas mostram os caminhos em cada uma.

  • As aulas são ao vivo?

    Não. São gravadas, e você assiste no seu ritmo, quantas vezes quiser.

  • Como funcionam os 3 meses de CapCut Pro?

    Quem fecha a trilha completa recebe 3 meses de CapCut Pro por nossa conta, para testar todas as ferramentas enquanto faz o curso.

  • Vou terminar o curso com o quê?

    Com projeto pronto. No Módulo 01, um vídeo editado e finalizado. Na Versão Diretor, um projeto autoral do briefing à montagem final.

Seu próximo vídeo pode ter direção.

Do briefing ao corte final, com método — e o CapCut usado do jeito que ele foi feito para ser usado.

Começar agora
Professor do curso em seu estúdio, segurando uma bola vermelha diante da câmera